藝評｜何世華：《聲生不息·大灣區(qū)季》——一場跨越時空的港樂盛宴
湖南文聯(lián) 2024-12-16 09:48:13
文｜何世華
11月28日，由國家廣電總局網(wǎng)絡(luò)視聽司、港澳臺辦公室，中央政府駐港聯(lián)絡(luò)辦宣傳文體部特別指導(dǎo)的音樂文化節(jié)目《聲生不息·大灣區(qū)季》正式開播，首播收視率在CVB、歡網(wǎng)、酷云中均為同時段省衛(wèi)第1，首期舞臺頻頻登陸各大熱搜榜。作為《聲生不息》三部曲第二輪的開篇之作，同時恰逢澳門回歸25周年和《粵港澳大灣區(qū)發(fā)展規(guī)劃綱要》實施5周年，《聲生不息·大灣區(qū)季》以音樂為切口，通過港樂這一獨特視角，講好生動的大灣區(qū)故事。
節(jié)目最為引人注目的亮點之一，便是其強大到令人矚目的嘉賓陣容。譚詠麟、陳慧嫻、周慧敏等一眾港樂傳奇前輩的登場，宛如開啟了一扇通往港樂輝煌歷史的大門。他們的歌聲承載著幾代人的青春記憶，每一個音符都仿佛在訴說著那個黃金年代的傳奇故事。當譚詠麟再次唱響那些經(jīng)典曲目時，其醇厚而富有感染力的嗓音，依然能夠輕易地穿透歲月的長河，直擊觀眾的心靈深處，讓人不禁回想起港樂曾經(jīng)風(fēng)靡亞洲的輝煌盛景。
而像陳小春、古巨基、容祖兒等中生代歌手的加入，則起到了承上啟下的關(guān)鍵作用。他們在港樂發(fā)展的歷程中留下了深刻的印記，既傳承了前輩們的音樂精髓，又在自身的音樂風(fēng)格中融入了時代的創(chuàng)新元素。陳小春的獨特嗓音與不羈風(fēng)格，在演繹經(jīng)典港樂時賦予了歌曲別樣的韻味；古巨基的深情演唱和細膩表達，將港樂中的情感內(nèi)涵展現(xiàn)得淋漓盡致；容祖兒那極具辨識度的高音與舞臺掌控力，更是為節(jié)目增添了無數(shù)精彩瞬間。
此外，內(nèi)地實力唱將如李宇春、周筆暢等的參與，為節(jié)目注入了新鮮的血液與多元的音樂視角。他們以獨特的演唱風(fēng)格和對港樂的理解，與香港歌手們展開了一場跨越地域的音樂對話。這種南北音樂文化的交融與碰撞，不僅豐富了節(jié)目的音樂層次，更是為港樂在更廣闊的內(nèi)地市場的傳播與傳承奠定了堅實的基礎(chǔ)。通過這樣老中青三代歌手的攜手合作，《聲生不息·大灣區(qū)季》成功地將港樂的薪火代代相傳，讓經(jīng)典不再是塵封于歲月中的記憶，而是在新時代煥發(fā)出了勃勃生機。
在舞臺呈現(xiàn)方面，《聲生不息·大灣區(qū)季》堪稱一場極致的視聽盛宴。其舞美設(shè)計靈感源自“宇宙空間折疊”，這種充滿科幻感與未來感的創(chuàng)意，為節(jié)目營造出了一種如夢如幻的氛圍。四面臺的舞臺布局，打破了傳統(tǒng)舞臺的單一視角限制，讓觀眾仿佛置身于音樂的核心地帶，能夠全方位地感受歌手們的表演魅力。
舞臺上的燈光效果亦是恰到好處，每一束光線都像是被精心編排過的音符，隨著歌曲的節(jié)奏和情感起伏而變幻無窮。如在《講不出再見》《離開以后》等抒情慢歌的演繹中，柔和的暖光如潺潺流水般輕撫著舞臺，烘托出歌曲中細膩的情感；而在《永遠卡拉OK》《Para Para Sakura》等動感快歌的表演時，強烈的閃光燈與絢麗的色彩交織在一起，如同激情澎湃的電音脈沖，瞬間點燃觀眾的熱情。音響系統(tǒng)也毫不遜色，高保真的音質(zhì)還原讓每一個音符都清晰可聞，無論是歌手的高音嘹亮還是低音深沉，都能夠精準地傳達給觀眾，使觀眾仿佛置身于一場頂級的音樂會現(xiàn)場。
此外，節(jié)目中的視覺特效更是為舞臺表演增添了無數(shù)驚喜。在陳慧嫻演唱《千千闋歌》與《夕陽之歌》時，通過視覺特效將梅艷芳的影像呈現(xiàn)在大屏幕上，并與陳慧嫻實現(xiàn)隔空對望和互動，這一特效設(shè)計堪稱經(jīng)典。它巧妙地利用視覺特效彌補了時空的差距，讓兩位不同時代的天后級歌手在同一畫面中“同框”，瞬間勾起了觀眾對港樂黃金時代的回憶與懷念之情，使歌曲所蘊含的情感得到了極大的升華，現(xiàn)場觀眾無不為之動容，充分展現(xiàn)了視覺特效在烘托情感氛圍方面的強大作用。
《聲生不息·大灣區(qū)季》的意義遠不止于音樂本身，它更是對大灣區(qū)文化內(nèi)涵的一次深度挖掘與廣泛傳播。節(jié)目以“時光列車”的形式，沿著“1974—2024港樂50年”的時間脈絡(luò)，將不同年代的港樂經(jīng)典一一呈現(xiàn)。這些歌曲不僅僅是音樂作品，更是大灣區(qū)文化發(fā)展歷程的生動寫照。
從早期反映香港社會市井生活與奮斗精神的歌曲，到后來融合了多元文化元素、展現(xiàn)香港國際化大都市風(fēng)貌的流行金曲，每一首歌都蘊含著大灣區(qū)人民的情感、價值觀與生活態(tài)度。通過歌手們的重新演繹，這些文化內(nèi)涵得以在新時代被重新解讀與傳承。
同時，節(jié)目中的“聲生不息·港咩嘢”環(huán)節(jié)，以趣聞播報、街頭訪談等形式，深入探討了“港人北上”等一系列大灣區(qū)文化交流融合的熱門話題。這一環(huán)節(jié)不僅讓觀眾更加了解香港與內(nèi)地在文化、生活等方面的交流現(xiàn)狀，也促進了兩地人民之間的相互理解與情感共鳴。通過展示香港文化在內(nèi)地的傳播與融合，以及內(nèi)地文化對香港的影響與浸潤，節(jié)目生動地呈現(xiàn)出了大灣區(qū)文化一體化的發(fā)展趨勢，彰顯了大灣區(qū)文化的多元性與包容性。
《聲生不息·大灣區(qū)季》在社會層面也產(chǎn)生了廣泛而積極的影響。它成為了凝聚大灣區(qū)情感紐帶的重要力量，促進了大灣區(qū)人民之間的文化認同與身份認同。
在節(jié)目播出期間，無論是香港、澳門還是內(nèi)地的觀眾，都能夠通過共同欣賞這檔節(jié)目，感受到彼此之間的文化淵源與情感聯(lián)系。社交媒體上，關(guān)于節(jié)目歌曲的討論熱度持續(xù)攀升，觀眾們分享著自己對港樂的喜愛與回憶，交流著對節(jié)目中各種精彩瞬間的感受。這種跨越地域的文化互動，不僅拉近了大灣區(qū)人民之間的心理距離，也為大灣區(qū)的文化融合與協(xié)同發(fā)展營造了良好的社會氛圍。
同時，節(jié)目也對青少年的音樂教育與文化傳承產(chǎn)生了積極的引導(dǎo)作用。通過觀看節(jié)目，年輕一代能夠更加深入地了解港樂文化的魅力與價值，激發(fā)他們對音樂藝術(shù)的興趣與熱愛。許多青少年在節(jié)目播出后，開始主動學(xué)習(xí)港樂經(jīng)典歌曲，甚至嘗試參與音樂創(chuàng)作與表演，這無疑為音樂文化的傳承與發(fā)展注入了新的活力。
然而，正如白玉微瑕，《聲生不息·大灣區(qū)季》也并非完美無缺。在節(jié)目節(jié)奏的把控上，有時會出現(xiàn)個別環(huán)節(jié)略顯拖沓或倉促的情況，導(dǎo)致觀眾的觀感受一定影響。在歌曲選擇方面，雖然涵蓋了眾多經(jīng)典港樂，但對于一些小眾而優(yōu)秀的港樂作品的挖掘還不夠深入，未能充分展現(xiàn)出港樂的多元性與豐富性。
但總體而言，《聲生不息·大灣區(qū)季》的成功是不可忽視的。它以音樂為媒介，成功地搭建起了一座連接大灣區(qū)過去、現(xiàn)在與未來的文化橋梁。通過精彩的演出、深刻的文化內(nèi)涵與廣泛的社會影響，讓大灣區(qū)的文化魅力在全球范圍內(nèi)得到了更廣泛的傳播與認可。它讓我們看到了港樂在新時代的無限魅力與可能，也讓我們對大灣區(qū)文化的未來充滿了期待。
責編：周聽聽
一審：周聽聽
二審：張馬良
三審：熊佳斌
來源：湖南文聯(lián)
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